Top 5: ¿Cuáles son las Mejores Películas de Cameron Diaz?
La actriz estadounidense Cameron Diaz demostró que era mucho más que una cara bonita cuando abandonó el mundo del modelaje para iniciar una carrera de actriz de cine durante la década de 1990. Su encanto único y apariencia la lanzó al estrellato, protagonizando en una variedad de exitosas comedias que consolidó su estatus en la cima de Hollywood.
A lo largo de los años, Cameron Diaz ha estado explorando otros géneros cinematográficos e desarrollándose como actriz dramática. En su carrera, la actriz ha recibido cuatro nominaciones al Globo de Oro y terminó siendo una de las actrices mejor pagadas del cine estadounidense.
Top 5:
5. My Best Friend’s Wedding (1997). Después de papeles protagónicos en una serie de películas independientes, Cameron Diaz regresó a lo más alto de la taquilla estadounidense con esta refrescante comedia romántica sobre una crítica gastronómica (Julia Roberts) que se da cuenta de que está enamorada de su amigo de la infancia y trata de reconquistarlo después de que él decide casarse con otra persona. My Best Friend’s Wedding es una película agradable que marcó el regreso de Roberts al género y presenta una historia divertida con algunos giros oscuros y las actuaciones encantadoras de Roberts y Diaz. Además de recibir críticas muy favorables, My Best Friend’s Wedding terminó siendo una de las comedias románticas más taquilleras de la década de 1990 con una recaudación mundial de $300 MM.
4. The Mask (1994). Cameron Diaz hizo su debut cinematográfico junto a Jim Carrey en esta comedia de superhéroes basada libremente en los cómics publicados por Dark Horse Comics sobre un tímido empleado de banco que descubre una máscara mágica que lo convierte en un playboy sobrenatural e imparable. The Mask es una comedia de fantasía simplemente divertida que se beneficia en gran parte de sus efectos especiales extravagantes y la increíble actuación cómica de Carrey. Un éxito comercial y de crítica consolidó la reputación de Carrey como uno de los principales comediantes de Hollywood y también contribuyó en el resurgimiento de la música swing en la década de 1990. Con más de $350 MM en la taquilla mundial, se convirtió en la película basada en una historieta más rentable hasta ese momento.
3. Gangs of New York (2002). Cameron Diaz protagoniza junto a los galardonados Leonardo DiCaprio y Daniel Day-Lewis en esta épica película histórica del cineasta Martin Scorsese que cuenta la historia de un violento enfrentamiento entre dos pandillas rivales en la ciudad de Nueva York a mediados del siglo XIX. Una de las películas de Hollywood más provocativas de la década ofrece una mirada imprecionante al creciente poder de las pandillas callejeras de Nueva York en un momento de corrupción política masiva y disturbios civiles y sociales. Además de la actuación electrizante de Day-Lewis, presenta una convincente historia de venganza que genera tensión y suspenso. Gangs of New York recibió críticas generalmente positivas, recaudó más de $193 MM en todo el mundo y fue nominada a 10 Premios de la Academia incluyendo Mejor Película.
2. Being John Malkovich (1999). Cameron Diaz recibió su segunda nominación al Globo de Oro por su actuación en esta extravagante comedia de fantasía del director Spike Jonze sobre un titiritero descontento pero ambicioso (John Cusack) que encuentra un extraño portal en la mente del actor John Malkovich. Being John Malkovich es una película inteligente y fabulosamente inventiva que se beneficia enormemente de su trama excéntrica sobre la encarnación humana, situaciones vergonzosas pero hilarantes, la hábil dirección de Jonze y la audaz actuación cómica de Malkovich. Esta comedia de fantasía recibió numerosos elogios de la crítica estadounidense por su originalidad y fue nominada a tres Premios de la Academia: Mejor Director, Mejor Actriz de Reparto y Mejor Guion Original.
Shrek (2001). Cameron Diaz proporciona la voz de la no-tan-delicada princesa Fiona de esta divertida franquicia animada basada en el cuento infantil del caricaturista estadounidense William Steig sobre las aventuras de un ogro gruñón y su creciente colección de amigos y familiares en un mundo de cuento de hadas. Shrek es una excelente comedia animada que se burla hábilmente de otras adaptaciones cinematográficas de cuentos de hadas como las películas animadas de Walt Disney. Gracias a sus maravillosos personajes, un guión sólido, un humor que deleita a niños y adultos por igual y una animación impresionante para su época, Shrek fue un gran éxito comercial ($488 MM) y de crítica que estableció a DreamWorks Animation como el principal competidor de Pixar y Disney en la industria cinematográfica de animación por computadora.
El Día Internacional de las Victimas de Desapariciones Forzadas o Día Internacional de los Desaparecidos se celebra cada 30 de agosto según fue proclamada por la Asamblea General de las Naciones Unidas el 21 de diciembre de 2010.
El escritor y director estadounidense Wes Craven abandonó una carrera como profesor universitario para convertirse en uno de los cineastas más reconocidos del género de terror, particularmente el cine slasher. Craven desafió este género con su audaz e innovadora visión, y fue el creador de las franquicias A Nightmare on Elm Street (Pesadilla en la Calle Elm) y Scream (Grita Antes de Morir), presentando a audiencias dos figuras icónicas de terror: Freddy Krueger y Ghostface.
2. Scream (1996). Wes Craven volvió a dejar su huella en el 
La adicción a los videojuegos se caracteriza por el uso excesivo o compulsivo de los juegos de computadora o videojuegos que interfiere con las actividades cotidianas de una persona. Este tipo de adicción son a menudo asociados a los más jóvenes, y ha sido una preocupación cada vez mayor para los padres por los efectos a largo plazo de los videojuegos sobre todo en los niños.
Los videojuegos son elementos reconocidos del entretenimiento moderno, y por varias décadas, Hollywood ha estado adaptándo los títulos más exitosos a la gran pantalla. A pesar la popularidad de los videojuegos en nuestra sociedad, las transiciones de la consola al cine no ha sido muy buena. De hecho, la mayoría de estas películas han tenido resultados muy decepcionantes. A menudo, los fracasos de las películas de videojuegos es debido a los cineastas que se difieren drásticamente del material original.
4. Warcraft (2016). Esta película de aventura y fantasía basada en la serie de videojuegos homónima de Blizzard Entertainment sigue a Anduin Lothar de Ventormenta y Durotan del clan Lobo Gélido como héroes en bandos opuestos de una guerra por el control del reino humano de Azeroth. Aunque no está al mismo nivel que
2. The Super Mario Bros. Movie (2023). Chris Pratt, Anya Taylor-Joy y 
A pesar de la inmensa popularidad de los videojuegos en la juventud de hoy, sus adaptaciones a la gran pantalla no han sido muy exitosas con audiencias del cine. Muchas de estas películas no solo se han convertido en grandes fracasos de taquilla, sino que también han encabezado los listados de las peores películas en la historia. Fanáticos de videojuegos han cuestionado los esfuerzos de Hollywood en adaptar un videojuego a una película sin convertirla en un insulto al material original.
4. Double Dragon (1994). En esta película tonta de artes marciales basada en la serie de videojuegos del mismo nombre, Mark Dacascos y Scott Wolf interpretan a dos hermanos y artistas marciales altamente entrenados que reciben el encargo de proteger un poderoso talismán chino antiguo y evitar que caiga en manos de un poderoso señor del crimen. Double Dragon es una película de fantasía y acción sorprendentemente débil e incoherente que fue dirigida exclusivamente a complacer a los jóvenes fanáticos. Presenta una historia demasiado simplista y aburrida, diálogos cursis, efectos de maquillaje exagerados, malas actuaciones y acción poco realista y mal coreografiada. Esta película verdaderamente horrible fracasó espectacularmente tanto en crítica como en taquilla.

El estrés es una sensación de tensión y presión. Pequeñas cantidades de estrés puede ser beneficiosa e incluso saludable. Sin embargo, cantidades excesivas puede conducir a serios problemas de salud como aumentar el riesgo de accidentes cerebrovasculares, ataques cardíacos, úlceras y enfermedades mentales.
Cuando una pareja vive bajo un mismo techo, lo que socialmente se considera normal, es que ambos compartan la cama.
El actor, comediante y músico estadounidense Jack Black cuenta con una extensa carrera como actor principalmente en muchas películas de comedia que a menudo interpreta personajes inmaduros o descuidados.
2. Ice Age (2002). Jack Black ha participado como actor de doblaje en muchas películas animadas, incluyendo el primer largometraje de animación de Blue Sky Studios que sigue las aventuras de un mamut lanudo antisocial (Ray Romano), un perezoso bocazas (John Leguizamo) y un tigre sardónico (Denis Leary) que se encuentran con un bebé humano y colaboran para devolverlo a su tribu. Ice Age es una película familiar agradablemente entretenida y bastante hilarante con personajes cautivadores, humor irónico y una historia encantadora sobre la amistad y la lealtad. Ice Age se estrenó recibiendo críticas mayoritariamente positivas y recaudó más de $383 MM, convirtiéndose en la película de animación más taquillera de 2002. Inició una franquicia, a la que le siguieron varias secuelas, especiales y cortometrajes.