Comprar se ha convertido en el pasatiempo más cotizado del siglo. Una falsa cultura de que los problemas emocionales se disipan gastando el dinero y los falsos valores que arropan a la sociedad que dictan que lo caro es lo válido y aceptado por la sociedad.

Sin embargo, hay datos que van más allá de este hobby y cifran en altos porcentajes a quienes sufren trastorno de compra compulsiva. Una patología que afecta a personas de mediana edad, alrededor de los 40 años, aunque los síntomas suelen aparecer a los 18.

Sus características principales son comprar recurrente y compulsivamente, algo que genera malestar en la persona, provocando incluso deudas económicas. Para que se considere una patología, ésta ha de ser una conducta estable. Según diferentes estudios, afecta por igual a hombres y a mujeres; la única diferencia, explica la experta, está en el tipo de artículos que adquieren unos y otras.

Existen fases a la hora de comprar que hablan de cierto orden en el comportamiento de un comprador y que pueden enviar señales claras si se trata de un comprador compulsivo: una primera fase en la que se siente atraído por el artículo; la segunda es la recopilación de información sobre dicho producto; la tercera, el cuestionamiento de si lo quiere o realmente lo necesita y la cuarta fase es la compra.

Si una persona omite las tres primeras fases, es señal de que se enfrenta a la patología de un comprador compulsivo.

Las mujeres se decantan por ropa, perfumes o joyas, mientras que los hombres prefieren material informático, productos de electrónica o música. Pero pese a esta igualdad, las mujeres son las que más van a consulta.

En su tratamiento, se sigue un protocolo integrador para el tratamiento del trastorno obsesivo compulsivo (TOC). Pero en más de la mitad de los casos, la compra compulsiva es la manifestación de un estado profundo de ansiedad y depresión. Pero sin duda este problema se puede curar, pues el porcentaje de éxito de las terapias es muy alto, de hasta un 70-75%. Lo importante es acercarse a la persona con una actitud comprensiva pero firme y enfrentar el problema.

Cómo Hacer una Intervención para un Comprador Compulsivo

Planificar una intervención para alguien que lucha contra la compra compulsiva puede ser delicado, ya que implica confrontar a un ser querido sobre un comportamiento que puede estar profundamente ligado a sus emociones o sentido de identidad. Aquí tienes una guía paso a paso para hacerlo de forma compasiva y eficaz:

Comprende el Problema. Antes de intervenir, infórmate sobre la compra compulsiva. Conoce sus raíces emocionales, desencadenantes y consecuencias. Esto te ayudará a abordar a la persona con empatía en lugar de juzgarla.

Reflexiona sobre tus Motivos. Las intervenciones deben estar motivadas por la preocupación y el cuidado, no por la frustración ni la culpa.

Planifica la Intervención con Cuidado. No la hagas impulsivamente. Limítelo a personas cercanas y de confianza como familiares o amigos que se preocupen por la persona y puedan mantener la calma. Elija un entorno privado y tranquilo donde la persona no esté estresada ni preocupada. Cada participante debe planear declaraciones específicas, objetivas y compasivas.

Comuníquese con Empatía. Durante la intervención, hable con cuidado, no con confrontación. Use frases en primera persona para expresar cómo le afecta su comportamiento. Dé ejemplos específicos de comportamientos preocupantes. Escuche; no discuta ni avergüence a la persona. Enfatice que la ama y desea apoyar su recuperación.

Ofrece Apoyo Concreto. Las personas rara vez cambian solo por la confrontación. Ofrece ayuda específica como un terapeuta con experiencia en adicciones o trastornos del control de impulsos. Acompañalo a grupos de apoyo o ayudarlo a establecer medidas de protección financiera.

Establece Límites. Al ofrecer apoyo, deja claro que no facilitarás el comportamiento. Establece límites emocionales o financieros para tu propia protección. No le prestes dinero para cubrir sus deudas.

Haz Seguimiento. La recuperación es un proceso. Consulta con regularidad, fomenta la terapia y celebra el progreso, incluso los pequeños pasos.

Ramón Figueroa Pozo, más conocido como Raymond Pozo, y Miguel Céspedes son comediantes, presentadores de televisión y actores dominicanos. Raymond es conocido como «El Rey de los Trabalenguas» y fue a partir de 1989 que inició en la televisión participando en festivales del humor. Mientras que Miguel se dio a conocer como bailarín folclórico. Juntos son conocidos como «Los Nuevos Reyes del Humor».

Ambos debutaron en el cine en el año 2003, con la comedia Perico Ripiao y desde entonces han participado juntos en varios filmes, que los han hecho merecedores de destacados reconocimientos.

Las Películas de Raymond Pozo y Miguel Céspedes

El Heredero (2024)
Género: Comedia
Sinopsis: Dos hermanos con problemas económicos descubren que podrían ser herederos de una gran herencia.

Colao 2 (2023)
Género: Comedia, Romance
Sinopsis: Después de seis años, Antonio y Laura enfrentan una crisis en su relación.

El Brujo (2022)
Género: Comedia
Sinopsis: Después de un incidente confuso, el adivino Mon huye al campo, se queda en la casa de su primo y se encuentra con su sobrino.

La Trampa (2022)
Género: Comedia, Romance
Sinopsis: Dos hombres intentan recuperar sus tierras de manos del dueño de un casino corrupto, mientras que un granjero es presionado para pagar la enorme deuda de su hijo jugador.

Los Leones (2019)
Género: Comedia, Romance
Sinopsis: La vida de Nicole y José Miguel en Nueva York se convierte en un torbellino cuando Nicole sospecha que la engañó mientras recibe la sorpresa de que su padre se va a casar con una mujer de la mitad de su edad.

Qué León (2018)
Género: Comedia, Romance
Sinopsis: Una historia de amor entre una pareja con el mismo apellido pero con estados sociales muy diferentes.

Hermanos (2018)
Género: Comedia
Sinopsis: Dos hermanos gemelos son separados al nacer. Al crecer en ambientes muy diferentes, uno se convierte en un devoto cristiano y el otro en un vulgar ladronzuelo.

Colao (2017)
Género: Comedia, Romance
Sinopsis: Un agricultor de café soltero va a la ciudad en busca de lo único que falta en su vida: el amor.

Tubérculo Presidente (2016)
Género: Comedia
Sinopsis: Tubérculo es elegido presidente de la República Dominicana, y su amigo Tirson servirá como vicepresidente y consejero.

Tubérculo Gourmet (2015)
Género: Comedia
Sinopsis: Tubérculo y su vecino Tirson rompieron su amistad debido a un malentendido, pero 20 años después un evento inesperado los reúne nuevamente.

Lotoman 003 (2014)
Género: Comedia
Sinopsis: Modesto y Manuel aceptan una propuesta de un comando especial de la policía como agentes secretos poco probables.

Lotoman 2.0 (2012)
Género: Comedia
Sinopsis: Ricos y felices, Modesto y Manuel viven grandes momentos, a pesar de que Manuel debe ocuparse de los caprichos de Sobeida quien está embarazada, y Modesto lucha para encontrar el amor verdadero.

Lotoman (2011)
Género: Comedia
Sinopsis: Las vidas de dos hermanos cambian después de ganar la lotería.

Al Fin y Al Cabo
Género: Comedia
Sinopsis: Un policía local y un ladronzuelo ayudan en la investigación de dos agentes del FBI que vienen a la República Dominicana en busca de un capo de la droga.

Camino Malo (2007)
Género: Drama
Sinopsis: Cinco mejores amigos quienes viven en una ciudad devastada por el crimen, son diferentes entre sí, pero iguales en soledad y desesperanza.

Perico Ripiao (2003)
Género: Comedia
Sinopsis: Tres criminales escapan de prisión con solo una güira, una tambora y un acordeón, y durante su viaje a casa se ven obligados a utilizar sus habilidades musicales para ayudarlos a llegar a casa.

Lee Jun-fan (1940-1973), conocido internacionalmente como Bruce Lee, fue un instructor de artes marciales, director y actor chino-estadounidense, cuyas películas y filosofía popularizaron las artes marciales en las culturas occidental y oriental a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970.

Nació el 27 de noviembre de 1940 en San Francisco y fue criado en el Hong Kong británico. Conoció la industria cinematográfica de Hong Kong cuando era niño actor gracias a su padre quien fue un famoso cantante de ópera cantonés.

A pesar de que aspiraba a una carrera como actor. Lee comenzó a ganar dinero enseñando artes marciales. Abrió su primera escuela de artes marciales en su casa en Seattle. Su filosofía y capacidad física llamaron mucha atención y algunos de sus estudiantes incluyeron actores famosos como Steve McQueen y James Coburn.

Bruce Lee hizo solo un puñado de películas entre 1971 y 1973, incluyendo Enter the Dragon (1973), la primera película de artes marciales producida por un estudio importante de Hollywood que fue lanzada un mes después de su muerte. Su elegante pero letal presencia en la pantalla grande desafió los estereotipos asiáticos y fue una fuente de orgullo para el público asiático, mientras que sus películas producidas en Hong Kong y Hollywood influyeron y cambiaron dramáticamente el cine de artes marciales en todo el mundo.

Lee inspiró a muchas estrellas de acción que son famosas por usar artes marciales en sus películas, como Jackie Chan, Chuck Norris y Jet Li.

La noche del 20 de julio de 1973, Bruce Lee murió en su casa a causa de un edema cerebral. Se cree que esto fue causado por una reacción a los analgésicos que estaba tomando para una lesión en la espalda.

Después de su muerte, Bruce Lee ha seguido siendo una figura dominante en el entretenimiento del siglo XX y una influencia destacada en los deportes de combate modernos.

Enter the Dragon (1973). La última aparición cinematográfica completa de Bruce Lee antes de su muerte, sigue a un experto en artes marciales a quien se le asigna la tarea de infiltrarse a la isla de un narcotraficante que organiza un torneo de artes marciales para reclutar talentos para sus operaciones clandestinas. Enter the Dragon es una pelicula de accion fantastica que incorpora elementos de las películas de espías y explotación negra, mientras que sus secuencias de lucha brillantes y bien coreografiada convirtieron a Lee en una estrella internacional. Recaudó más de $400 MM en todo el mundo, y también es ampliamente considerada como una de las mejores películas de artes marciales de todos los tiempos.

The Way of the Dragon (1972). Esta película de comedia y acción de artes marciales fue dirigida, escrita y protagonizada por Bruce Lee como un joven artista marcial que llega a Roma para ayudar a salvar el restaurante familiar de un jefe criminal que quiere apoderarse de la propiedad. The Way of the Dragon es una película magníficamente tonta pero fascinante con una trama simplista, un tono humorístico. personajes extraños y acción frenética que culmina con una pelea sensacional entre Lee y Chuck Norris que inspiró muchas películas de acción que siguieron. Return of the Dragon fue dirigida originalmente al mercado asiático y terminó siendo la película de Hong Kong más taquillera del momento ($130 MM).

Fist of Fury (1972). También conocida como The Chinese Connection, esta película de acción de artes marciales está protagonizada por Bruce Lee como un joven que lucha frente la agresión extranjera y busca venganza por la muerte de su maestro. A pesar de sus valores de producción moderados, Fist of Fury es una producción exuberante que sirve como un homenaje a la destreza excepcional y presencia innegable de su protagonista. No solo enfoca en temas históricos y sociales relacionados con el imperialismo japonés, sino que presenta una coreografía de lucha bastante realista para su época. Fist of Fury batió récords de taquilla como la película de Hong Kong más taquillera al recuadar $100 MM en todo el mundo.

Uno de los padecimientos de esta era es la fatiga visual, y aunque no sea algo del todo extraño, sucede en estos tiempos con mucha mayor frecuencia debido a las largas horas que muchas personas deben pasar frente a un computador.

Cuando sientes la vista cansada es una señal que te envía el cuerpo para indicarte que sometiste a un esfuerzo excesivo el aparato visual.

Esto puede ser solo falta de descanso o el síntoma de un padecimiento mucho mas serio llamado presbicia, lo cual si debe ser tratado con un especialista.

Para descartar sea algo que requiera de las atenciones medicas, es importante realizarse un chequeo con un oftalmólogo.

En el día a día puedes tomar medidas simples como tomar un descanso cada dos horas, alejarte del ordenador por unos minutos puede ayudarte a recargar fuerzas y rendir mucho mejor para continuar.

Existen protectores especiales para pantallas y lentes con protección especial para pantallas de ordenadores, adquiere uno de estos para cuidar tus ojos.

Evita tener largas lecturas en el ordenador, si te toca leer un material muy extenso, trata de imprimirlo, así maltratas menos la vista.

Si se pasa todo el día pegado a una computadora trabajando, evite en sus horas libres ocuparlas frente al ordenador.

Descanse lo suficiente, duerma mínimo ocho horas diarias.

Use lentes para protegerse del sol, la luz solar debilita la vista.

Sabes como combatir el estrés visual?, entérate aquí.

Alimentación para una Buena Salud Ocular

Una dieta sana y equilibrada será beneficiosa para sus ojos. Consuma alimentos que contienen nutrientes que contribuyen a la buena salud ocular y ayudan a prevenir las cataratas y la degeneración macular relacionada con la edad.

Consuma alimentos que contengan vitamina C: naranjas, fresas, brócoli y pimientos.

Consuma alimentos que contengan vitamina E: semillas, frutos secos y aceites vegetales.

Consuma alimentos que contengan zinc: carne de res, cerdo, mariscos, maní y legumbres.

Consuma alimentos que contengan luteína y zeaxantina: espinaca, brócoli y guisantes.

Consuma alimentos que contengan ácidos grasos omega-3: pescado (salmón o sardinas).

En la actualidad son utilizadas tres formas de instrumentos principales de merengues en la República Dominicana. Son parecidos en su ritmo, pero se diferencian por su instrumento y repertorio. El perico ripiao es llamado generalmente merengue típico del país, siendo esta la forma más antigua que se toca aún.

El merengue típico tiene su origen en la región del valle cerca de la ciudad de Santiago llamada el Cibao, región rural, agrícola, a la que algunos merengueros la llaman «música de campo» de la República Dominicana. Su aparición se dio por primera vez en la década de 1840, cuando los moralistas trataban de prohibir la música debido a las letras sugestivas y a los sensuales movimientos que tenían los bailarines de merengue. Se dice que el nombre de la música insinúa polémica, porque «Perico Ripiao» era el nombre de un burdel donde se tocaba la música original. Fueron muchos los esfuerzos por censurar la música que no fueron nada productivos y no tuvieron éxito, porque su popularidad se extendió hasta la actualidad de hoy en día.

Cuando inició el merengue típico cibaeño, este era tocado por instrumentos de cuerda como el tres y el cuatro, pero luego, cuando los alemanes llegaron a la isla a finales del siglo XIX, comercializando sus instrumentos por tabaco, el acordeón fue reemplazando rápidamente a las cuerdas como el instrumento principal. Los dos principales instrumentos de percusión fueron: la güira y la tambora, parte del conjunto desde el principio de la música, y aún son tan importantes que a menudo son considerados simbólicos de todo el país.

La güira es un rascador de metal, de origen inexacto remoto desde los tiempos indígenas en la República Dominicana, ya que estos utilizaban el material antiguo del cual se creaba la güira, el cual estaba creado de calabaza, guiro o higüero en los tiempos indígenas. Luego, su desarrollo fue basado en el cambio de material para su construcción, utilizando metal blando como cuerpo cilíndrico con pequeños orificios expulsados de adentro hacia afuera. El mango mayormente está hecho de madera y de forma cuadrada, mientras que la tambora es un tambor de dos cabezas de origen africano. Unido al acordeón europeo, el grupo típico simboliza las tres culturas que combinan lo que es hoy la República Dominicana.

Figuras que Dieron Inicio al Merengue

Grandes fueron las figuras importantes en los principios del merengue, de los que cabe mencionar a Francisco Lora (1880-1971), alias «Ñico», a quien se le atribuye dar la rápida popularidad del acordeón a inicios del siglo XX. Fue un gran improvisador muy hábil, ya que podía componer canciones inmediatamente que las pedían. También otros contemporáneos, aparte de Lora, están Toño Abreu e Hipólito Martínez, muy recordado por su merengue «Caña Brava». Canción popular compuesta en 1928 o 1929 como propaganda para la campaña de Ron Brugal, los que en ese entonces vendían un ron con el mismo nombre.

El merengue tuvo su gran auge repentino durante el gobierno del dictador Leonidas Trujillo, desde 1930 hasta 1961. Aunque este provenía del sur y no del Cibao, proveniente de un área rural y de una familia de muy baja clase social, por eso decidió que el estilo de perico ripiao debía ser el símbolo nacional dominicano. Ordenó que compusieran varios merengues en su honor, con títulos como: «Alfabetización», «Trujillo es grande e inmortal» y «Trujillo, el gran arquitecto» fueron tanto el interés de Trujillo que el estímulo fue que el merengue tuviera lugar en la radio y en los salones de baile respetables. Músicos que iniciaron a tocar instrumentos de «big band» o de orquesta, reemplazando el acordeón con una sección de trompeta e iniciando una división entre el nuevo, con un estilo urbano, y la mayor parte rural típica ripiao, fue Luís Alberti.

Los músicos típicos continuaron innovando dentro de su estilo durante la última mitad del siglo XX. Tatico Henríquez, considerado como el padrino del merengue típico urbano, reemplazando la marimba con el bajo eléctrico y le añadió un saxofón para armonizar con el acordeón, tuvo apariciones en la radio y televisión, llevando su música a todas partes del país. Por otro lado, se innovó de ese periodo con la adición del tambor de bajo que ahora es tocado por el güirero con un pesar de pie, desarrollo atribuido a Rafael Solano. El Ciego de Nagua, Rafaelito Román y Francisco Ulloa fueron de los mejores acordeonistas que también comenzaron sus carreras durante ese periodo.

Para la década de los 90’s, la mayoría de los grupos mantuvieron la alineación de cinco hombres de acordeón, saxofón, tambora, güira y bajo, pero se hicieron varias innovaciones. Líderes más jóvenes de bandas añadieron también congas, timbales tocados por los tambores y teclados a sus propios grupos, intentando cerrar un espacio entre el típico y la orquesta para aumentar su audiencia de oyentes. El Prodigio es un joven acordeonista. Siendo respetado por músicos típicos de todas las edades, es el artista más popular en la actualidad. Llegando a ser famoso por grabar sus propias composiciones en un estilo moderno y teniendo la capacidad de interpretar cualquier ritmo del repertorio típico tradicional, también es un improvisador del jazz.

Las canciones del merengue típico son compuestas generalmente en dos partes. La primera sección es rítmicamente sencilla y es utilizada para introducir el material lírico y melódico de la canción; la segunda sección está dominada por la improvisación, ritmos más complejos y un mambo de ritmo muy acelerado, o la parte de la canción donde los instrumentos de melodía (saxofón y acordeón) se unen para sonar más pegajosos.

En los merengues típicos existieron grandes líderes acordeonistas y cantantes, como lo fueron: Tatico Henríquez, Ñico Lora, Lalan Collado, Siano Arias, Teodoro Reyes.

Tatico es el merenguero típico que más discos ha vendido en la historia, llevando su música por todos los rincones del país y playas extranjeras. También la femenina Fefita la Grande fue otra de las que incursionó para que el merengue típico siguiera adelante y fuera reconocido como la música nacional de la República Dominicana.

Con su repertorio, Tatito Hernández se caracterizaba por sus letras, donde homenajeaba la belleza de la mujer, las costumbres dominicanas y las ocurrencias de pueblos y el amor.

En la actualidad, los merengueros típicos dominicanos más sobresalientes a nivel internacional y nacional están Fefita La Grande, Nícol Peña, El Prodigio, Geovanny Polanco, El Krisspy, La Revolución Típica, entre otros.

Los Mejores Merengues Pípicos de Grandes Exponentes

Te invitamos a conocer los mejores merengues de Aníbal Bravo, un merenguero dominicano.  Aníbal Bravo y su orquesta fueron de los mejores merengueros en la época de los años 70’s, 80’s y 90’s, tiempo de buena música, usando bailes propios, con voz auténtica e inigualable en estos tiempos. Con 41 temas, de los cuales la mayoría fueron éxitos a nivel nacional e internacional.

Aquí podrás conocer sobre el Festival de Merengue y Ritmos Caribeños de República Dominicana.

El merengue típico es una expresión artística del pueblo dominicano; si bien el merengue es reconocido como el ritmo nacional, el merengue típico es el origen del mismo.

Este surgió en el 1840 en los campos del Cibao, por eso también se le conoce con el nombre de merengue cibaeño. Los representantes de este género han evolucionado con el pasar del tiempo sin perder la esencia que caracteriza al mismo. Algunos de los intérpretes más destacados son:

Fefita la Grande. Con más de cuarenta años de trayectoria, esta mujer ha logrado convertirse en icono del merengue típico. Ha obtenido el premio de Mejor Agrupación Típica en varias ocasiones en los premios Casandra y ha sonado en múltiples ocasiones como candidata a ganarse el premio Soberano.

El Prodigio. Su nombre de pila es Krency García, pero es conocido por todos como El Prodigio; este nombre lo debe por haber demostrado grandes destrezas en la música desde los cinco años de edad. La música del Prodigio se caracteriza por mezclar el jazz con el merengue típico y experimentar mucho con las fusiones, dando como resultado algo único.

Yovanny Polanco. Se inició en una agrupación denominada «La Candela Típica». Su talento le hizo ir ascendiendo rápidamente y contar hoy día con su propia banda y empresa. Yovanny es uno de los exponentes típicos más reconocidos en el país. Además de tocar instrumentos como el acordeón, la tambora y la guira, también es compositor.

El Ciego de Nagua. Su nombre es Bartolo Alvarado, aunque artísticamente se conozca como el Cieguito de Nagua. Uno de los veteranos de este género; más de cuarenta años de trayectoria así lo demuestran. El ciego de Nagua ha sido reconocido con importantes distinciones, además de homenajes por parte de sus sucesores artísticos.

Conoce aquí los merengues típicos más destacados de todos los tiempos, tanto de estos exponentes como otros que dejaron grandes huellas en este género.

6 de noviembre de 1939 como Anna Mae Bullock. Comenzó su carrera con la banda Kings of Rhythm de Ike Turner en 1957. En 1960, debutó como Tina Turner con el exitoso A Fool in Love. El dúo Ike & Tina Turner se convirtió en uno de los actos más formidables de la historia con una serie de éxitos notables antes de disolverse en 1976.

En la década de 1980, Tina Turner lanzó uno de los mayores regresos en la historia de la música. La exitosa canción What’s Love Got to Do with It de su álbum Private Dancer (1984) ganó el premio Grammy a la Grabación del Año. Continuó con una serie de éxitos como Better Be Good to Me (1984), We Don’t Need Another Hero (1985), Typical Male (1986), The Best (1989), I Don’t Wanna Fight (1993) y GoldenEye (1995).

Turner también actuó en las películas Tommy (1975) y Mad Max Beyond Thunderdome (1985). Su autobiografía I, Tina: My Life Story fue adaptada para la pantalla grande en What’s Love Got to Do with It (1993) protagonizada por Angela Bassett y Laurence Fishburne.

Después de completar su gira Tina!: 50th Anniversary Tour, Turner se retiró de los escenarios y la música y se convirtió en ciudadana suiza, renunciando a su ciudadanía estadounidense.

El 24 de mayo de 2023, Turner falleció en su hogar ubicado en Küsnacht, Suiza, a los 83 años de edad, luego de sufrir de enfermedades por varios años.

A lo largo de su carrera, Tina Turner ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, convirtiéndose en uno de los artistas discográficos más vendidos de todos los tiempos. Recibió 12 premios Grammy,incluyendon un Premio Grammy Lifetime Achievement Award. Fue la primera mujer en estar en la portada de la revista Rolling Stone que la catalogó entre los 100 mejores artistas de todos los tiempos. Fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll dos veces, con Ike Turner en 1991 y como solista en 2021.

Las Mejores Canciones de Tina Turner

Let’s Stay Together (1984)

The Best (1989)

Nutbush City Limits (1973)

Proud Mary (1970)

What’s Love Got to Do with It (1984)

El boxeador dominicano Héctor «Ray» Meléndez nació el 17 de noviembre de 1953 en la provincia de La Vega. «El Pequeño» Meléndez (5′) enfrentó a algunos de los mejores boxeadores de peso mosca ligero de las décadas de los años 70 y 80, compensando su falta de altura y fuerza con velocidad, técnica y una mandíbula fuerte.

Héctor Meléndez representó a la República Dominicana en los Juegos Centroamericanos y del Caribe de 1970.

El episodio más memorable de la carrera deportiva de Meléndez fue su rivalidad con el boxeador coreano y campeón mundial mini-mosca Sung Jun Kim. Su primer enfrentamiento fue una intensa pelea en 1979, la cual se extendió a 15 asaltos y resultó en un empate. La decisión fue cuestionada, ya que Kim pareció que no ganó méritos suficientes para merecerla.

Uno de los grandes momentos de este evento deportivo fue cuando Meléndez tomó el micrófono para cantar el Himno Nacional Dominicano, ya que el presentador lo hizo de manera incorrecta.

Meléndez tuvo su revancha con Kim siete meses después en Corea. Otra vez, el boxeador dominicano no logró convencer a los jueces, cayendo ante Sung Jun Kim por votación unánime: 143-147, 140-146 y 143-144 en las tarjetas.

Ambos boxeadores terminaron su rivalidad en 1981 con un tercer enfrentamiento en el Palacio de los Deportes de Santo Domingo cuando Meléndez ganó la pelea después de diez asaltos.

Héctor Meléndez se retiró del boxeo con una marca de 14 victorias (3KOs), 5 derrotas y 4 empates.

Se convirtió en un pastor evangélico. Una vez dijo: «Dios no quería que yo fuera campeón mundial de boxeo, tenía mejores planes para mí».

Meléndez falleció el domingo 26 de noviembre de 2018 a la edad de 65 años en la ciudad de Santo Domingo.

Otras Boxeadores Dominicanos:

Eleoncio Mercedes (1957-1985). Primer dominicano campeón mundial de boxeo del peso mosca y el primer boxeador dominicano en unos Juegos Olímpicos, tuvo un récord profesional de 28 combates con 14 victorias, 12 derrotas y 2 empates.

Carlos Teo Rosario Cruz (1937-1970). Campeón mundial de peso ligero (1968 – 1969) fue el primer boxeador dominicano en ganar un título mundial. Falleció en el accidente del vuelo DC-9 de Dominicana de Aviación de 1970 al regresar a Santo Domingo después de su victoria por decisión en San Juan. Considerado una importante figura del boxeo dominicano.

¿Qué dominicano se resiste a bailar un buen merengue? ¿Qué hombre de nacionalidad criolla no se motivaría a invitar a su dama a bailar con tan solo escuchar los primeros toques del tambor que anuncian el merengue? Y es que el merengue definitivamente es nuestro ritmo por excelencia.

No importa el espacio tan importante que han obtenido la bachata, el reguetón y otros ritmos tropicales; el merengue sigue siendo el ritmo que contagia, une e invita a los dominicanos a celebrar.

El 26 de noviembre fue escogido para conmemorar el Día Nacional del Merengue. Para conocer efemérides y fechas importantes del mes de noviembre, presiona aquí.

El merengue es un tipo de música y danza que se originó en la República Dominicana, y se ha vuelto muy popular en toda América Latina, y en varias importantes ciudades estadounidenses que tienen comunidades hispanas.

Tiene un ritmo moderado a muy rápido, y es interpretado tradicionalmente con instrumentos como el tambor de dos parches, la güira y el acordeón. Los merengues más modernos incorporan instrumentos eléctricos e influencias de la salsa y el rock and roll.

El merengue fue mencionado por primera vez a mediados del siglo XIX. Se originó dentro del valle norteño del Cibao, y más tarde se extendió por todo el país.

El dictador Rafael Leonidas Trujillo convirtió el merengue en el estilo nacional de música y danza del país. Después de su elección, Trujillo ordenó a los músicos componer y tocar numerosos merengues para alabar su dictadura, acciones, virtudes y atractivo para las mujeres.

El merengue llegó a su pico de popularidad a finales del siglo XX, superando otros grandes géneros musicales latinoamericanos como la salsa.

La Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco) declaró el merengue Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. La decisión fue tomada por el comité intergubernamental al considerar que el merengue dominicano “desempeña un papel activo en numerosos ámbitos de la vida diaria de la población: la educación, las reuniones sociales y amistosas, los acontecimientos festivos e incluso las campañas políticas».

Este género tiene un ritmo moderado a muy rápido, y es interpretado con la güira, la tambora y el acordeón. Los merengues más modernos incorporan instrumentos eléctricos e influencias de la salsa y el rock and roll.

Actualmente existen tres tipos principales de merengue: merengue típico (perico ripiao), merengue de orquesta y merengue de guitarra.

También puedes conocer los mejores merengues para bodas.

Las hermanas Patría, Minerva y María Teresa Mirabal fueron tres valientes mujeres dominicanas quienes se opusieron fuertemente a la dictadura de Rafael Leonidas Trujillo, y participaron en actividades clandestinas en contra de su régimen.

Las hermanas Mirabal crecieron en el municipio de Salcedo, en la región central del Cibao. Ellas perdieron su fortuna cuando Trujillo tomó el poder del país, creyendo que el dictador las llevaría a la ruina.

Minerva estudió derecho, y se convirtió en abogada, pero después de negarse a los avances románticos de Trujillo en 1949 sólo pudo mantener el título y no la licencia de ejercer el cargo. Sus hermanas siguieron sus pasos. La primera fue María Teresa quien fue motivada al conocer las actividades de Minerva en el movimiento político contra Trujillo, y luego Patría quien fue testigo de una de las masacres realizadas por los hombres de Trujillo.

Ellas formaron parte de la Agrupación Política 14 de Junio, el grupo de oposición al régimen de Trujillo, donde eran conocidas como Las Mariposas. El grupo distribuyó folletos sobre los actos criminales de Trujillo, incluyendo un listado de las personas a las que él había matado. Obtuvieron armas y recursos para una rebelión general.

Minerva y María Teresa fueron encarceladas por su creciente apoyo a la oposición contra el tirano, mientras los esposos de las tres hermanas fueron llevados a la Penitencia de la Victoria en Santo Domingo. A pesar de esto, continuaron su lucha para acabar con el liderazgo de Trujillo.

En 1960, la Organización de los Estados Americanos condenó las acciones de Trujillo. Las hermanas fueron liberadas, y elogiadas por su gran empeño al negarse a renunciar a su misión de restaurar la democracia y las libertades civiles en la República Dominicana.

El 25 de noviembre de 1960, las hermanas y su chofer fueron atacados por hombres de Trujillo mientras iban a visitar a sus esposos quienes seguían en prisión. Ellos fueron golpeados violentamente hasta morir; los cuerpos y el vehículo fueron dejados para aparecer que tuvieron un accidente automotriz.

Los asesinatos de las hermanas Mirabal tuvieron un gran impacto en la población dominicana. Historiadores afirman que el evento marcó el camino al propio asesinato de Trujillo seis meses después.

Después del asesinato de Trujillo en mayo de 1961, el general José René «Pupo» Román admitió que tuvo conocimiento sobre las muertes de las hermanas Mirabal, y reveló que eran miembros de la policía secreta de Trujillo. Hay fuentes que afirman que Trujillo no tuvo nada que ver con los asesinatos y que los hombres actuaron por su propia cuenta.

En 1999, las hermanas Mirabal recibieron el reconocimiento de la Asamblea General de las Naciones Unidas. En homenaje a su valor, cada 25 de noviembre se conmemora el Día Internacional de la No Violencia Contra la Mujer.

El 21 de noviembre de 2007, la provincia de Salcedo fue nombrada la provincia de Hermanas Mirabal.

El Scotiabank es considerado el banco de más larga trayectoria entre las entidades financieras en República Dominicana, el cuál se estableció en el país en 1920, actualmente con más de 90 años de operación ininterrumpida, ofreciendo sus servicios personales, empresariales y corporativos.

Cabe destacar que esta institución bancaria fue fundada en Nueva Escocia en 1832 y es una de las principales entidades financieras de Canadá.

El 2 de junio de 2020, el Scotiabank y el Banco del Progreso culminarán su proceso de fusión, el cual se había iniciado hace un poco más de un año, con el que el Scotiabank obtuvo el 97.44% de las acciones del Banco Dominicano del Progreso.

Oficina Principal:
Dirección: Av 27 de Febrero Esq, Santo Domingo
Teléfono: (809) 545-8000
Horario: L-V 8:30am – 4:30pm / S: 9:00am – 1:00pm

Sucursales y Cajeros Automáticos

El Scotiabank cuenta aproximadamente 63 sucursales en todo el país, distribuidas entre la Zona Metropolitana, Zona Este, Zona Norte y Zona Sur. Además cuenta con 99 cajeros automáticos.

Cabe destacar que el Scotiabank se unió a la red de cajeros del Banco Popular Dominicano, con el cual los clientes de ambas entidades financieras podrán consultar balance y retirar efectivo con sus productos de débito Visa Popular, ScotiaCard Visa Débito y Scotiabank Mastercard Débito en cualquiera de sus más de 1,400 cajeros automáticos de ambos bancos en el país.

Productos y Servicios

El Scotiabank ofrece a sus clientes distintos productos y servicios en su banca personal, banca premium, banca corporativa y banca empresarial.

Banca Personal: Ofrece servicio de cuentas de depósitos, ya sean corrientes o transaccionales y cuentas de ahorro, así como diversidad de tarjetas de crédito según la necesidad y tarjetas especializadas. Proporciona préstamos personales para vehículos o educativos y préstamos hipotecarios. Inversiones y seguros de crédito, de vida y enfermedad, seguros de propiedad, de automóvil y especializados.

Banca Premium: Cuenta con productos que incluyen cuentas corrientes y de ahorro premium, tarjetas de débito y crédito especializadas, así como acceso al programa de lealtad ScotiaClub Premium, con el que acumulas el doble de puntos con tus tarjetas de crédito y privilegios exclusivos a membresia Priority Pass y Before Boarding.

Banca Corporativa: Para el área corporativa ofrece Banca e Inversiones, para cuentas comerciales, ahorro e inversión, un compendio de productos para soluciones financieras. Para la administración de efectivo cuenta con servicios de administración de cuentas, servicios de pagos y servicios de recaudos, comercio internacional y experiencia en la industria.

Banca Empresarial: Al igual que a la banca corporativa, le ofrece administración de efectivo, con servicios de administración de cuentas de pagos y de recaudos. Además, proporciona soluciones de préstamos y un plan profesional.

Historia

– El Banco Scotiabank fue fundado en 1832 en Halifax, Nueva Escocia.
– Es considerada una de las principales instituciones financieras de Canadá.
– Es el banco canadiense con mayor presencia internacional.
– Se enfoca en ofrecer productos innovadores.
– Se instaló en República Dominicana en 1920, meses después se extendió hacia San Pedro de Macorís.
– En 1956 expadió sus operaciones, instalándose en Santiago.
– Luego de 1974 abrió sucursales en Moca, Puerto Plata, Barahona, Dajabón, Nagua y San Francisco de Macorís.
– Desde 1989 ofrece sus servicios en Centroamérica, Suramérica y El Caribe.
– En la República Dominicana introdujo la banca personal en 1997 y para 1999 las tarjetas de crédito.
– En agosto de 2003 obtuvo gran parte de la cartera de activos del Banco Intercontinental (Baninter), el cual estaba en proceso de disolución.
– En 2006 adquirió los negocios de Banca Personal del Citibank en RD.
– Cuenta con más de 3,123 oficinas en 55 países, entre los que se incluyen también países de Europa, Medio Oriente y Asia Pacífico.