Top 10: Las Mejores Películas de la Década de 1970 que Debes Ver
La década de 1970 comenzó con Hollywood enfrentándose a una crisis financiera, pero a pesar de los problemas monetarios de la nación, la década resultó ser un tiempo importante en el desarrollo del cine, tanto como forma de arte y como negocio.
En esta década, se vio un aumento en películas basadas en las duras verdades de la guerra, un renacimiento del cine policial y el fenómeno de las películas eróticas para adultos. Las películas de artes marciales y catastrofes alcanzaron la cima de su popularidad, mientras las películas de terror se convirtieron en un género cinematográfico lucrativo.
El éxito de taquilla o blockbuster nació en 1975 con Jaws, la primera producción de Hollywood de gran presupuesto del director Steven Spielberg. Estas grandes superproducciones batieron récords de audiencia y atrajo al público más joven de nuevo a los cines.
Top 10:
A Clockwork Orange (1971). Película distópica inquietante y violenta basada en la novela homónima del escritor británico Anthony Burgess, sigue al sádico líder de una pandilla de delincuentes que después de ser encarcelado se ofrece como voluntario para un experimento de rehabilitación que no sale según lo planeado. Fue controvertida debido a sus representaciones de violencia gráfica, y después de inspirar actos de violencia fue retirada de los cines británicos y prohibida en varios otros países.
The Godfather (1972). Una de las mejores y más influyentes entregas en el género del cine de gángsters está basada en la novela homónima del escritor estadounidense Mario Puzo. Narra la poderosa familia criminal Corleone bajo el patriarca Vito Corleone (Marlon Brando) y el ascenso de su hijo menor Michael (Al Pacino) como un despiadado jefe de la mafia. Uno de los mayores éxitos comerciales y de crítica de Hollywood, lanzó las exitosas carreras de su director Francis Ford Coppola y su protagonista Pacino.
Chinatown (1974). Película de misterio inspirada en las guerras del agua de California a principios del siglo XX, sigue a un detective privado que se ve atrapado en una red de engaño, corrupción y asesinato en Los Ángeles de la década de 1930. Una producción magistral, emocionante e inquietante al mismo tiempo presenta muchos elementos del cine negro y se beneficia de un brillante guión lleno de suspenso y giros divertidos, la firme dirección de Roman Polanski y las maravillosas actuaciones de Jack Nicholson y Faye Dunaway.
One Flew Over The Cuckoo’s Nest (1975). Drama psicológico basado en la novela del mismo nombre del escritor estadounidense Ken Kesey está protagonizado por Jack Nicholson como un nuevo paciente en una institución mental. Una película edificante y deprimente que presenta una mirada inolvidable del defectuoso sistema psiquiátrico de la década de 1960. Fue el segundo largometraje en ganar los cinco premios principales de la Academia (Mejor Película, Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Director y Mejor Guión Adaptado).
Jaws (1975). Adaptación cinematográfica de la novela del escritor estadounidense Peter Benchley sobre un tiburón asesino que desata el caos en una comunidad costera. Combina una narración convincente sobre una batalla épica del hombre versus la naturaleza con una excelente banda sonora que aumenta la tensión y el suspenso. Aunque tuvo una producción problemática, esta película de terror y aventuras llegó a ser la película más taquillera de todos los tiempos y fue fundamental para establecer el modelo de negocio moderno de Hollywood.
Taxi Driver (1976). Película de suspenso psicológico dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Robert De Niro como Travis Bickle, un veterano solitario y mentalmente inestable que trabaja como taxista en la ciudad de Nueva York, donde la turbia vida nocturna de la ciudad alimenta su necesidad de actuar violentamente. Un éxito comercial y de crítica, a pesar de generar controversia por su violencia gráfica, ha seguido siendo popular y es considerada una de las más significativas culturalmente de su tiempo.
Annie Hall (1977). Comedia romántica dirigida, escrita y protagonizada por Woody Allen como un comediante judío divorciado que reflexiona sobre su relación con una aspirante a cantante de club nocturno. Es una película equilibrada y sentimental sobre los altibajos de una relación que presenta un enfoque creativo sobre las diferencias de género en la sexualidad, la identidad judía y elementos del psicoanálisis y el modernismo. Recibió grandes elogios de la crítica y numerosos premios cinematográficos, incluyendo el Premio de la Academia a la Mejor Película.
Star Wars IV: A New Hope (1977). La primera película de la saga Star Wars sigue al joven Luke Skywalker quien se convierte en un héroe cuando se ve envuelto en el conflicto entre la Alianza Rebelde y el tiránico Imperio Galáctico. Un hito en la historia del cine, principalmente por sus innovadores efectos visuales, se convirtió en la película más taquillera de todos los tiempos y un fenómeno de la cultura popular. Comenzó una nueva generación de películas de gran presupuesto y alto concepto para atraer audiencias más jóvenes.
The Deer Hunter (1978). Película dramática bélica protagonizada por Robert De Niro, Christopher Walken y Meryl Streep sobre varios amigos de clase trabajadora cuyas vidas se ven rápidamente destrozadas después de luchar en la Guerra de Vietnam. Fue una de las primeras películas importantes que criticó la participación estadounidense en Vietnam cuando la guerra terminó oficialmente y ofreció una mirada inolvidable de las vidas de los soldados estadounidenses que sirvieron en Vietnam y quedaron atormentados por las inhumanidades de la guerra.
Apocalypse Now (1979). Película de guerra épica basada libremente en la novela Heart of Darkness del escritor polaco Joseph Conrad que sigue a un oficial del ejército estadounidense en Vietnam que tiene la tarea de asesinar a un coronel renegado que se ve a sí mismo como un dios. Esta inquietante y alucinante epopeya bélica de Francis Ford Coppola tiene una descripción brillante de los horrores de la guerra. Tuvo un buen desempeño en la taquilla, recaudando más de $100 MM en todo el mundo. Hoy en día, es considerada como una obra maestra del Renacimiento de Hollywood y la mejor película sobre la Guerra de Vietnam.
Mención Honorable: The French Connection (1971), The Exorcist (1973), American Graffiti (1973), Enter the Dragon (1973), Monty Python and the Holy Grail (1975), Rocky (1976), Close Encounters of the Third Kind (1977), Halloween (1978), Superman (1978) & Alien (1979).
Conoce otras joyas cinematográficas esenciales que todo amante del cine debería ver al menos una vez:
Impulsado por críticas positivas y un boca a boca favorable, la película de acción y ciencia ficción Predator: Badlands de 20th Century Fox arrasó la taquilla nacional este fin de semana, recaudando unos impresionantes $40 MM en su estreno. Esta cifra fue suficiente para consolidar un récord para la franquicia que comenzó con Predator (1987) y se ha extendido a lo largo de los años con secuelas y reinicios. También pone fin a una mala racha en la taquilla tras una serie de fracasos en octubre, como Tron: Ares y The Smashing Machine.
