Issa Gadala, cuyo nombre de pila es Issa Johnny Jadalia-María Miguel, es un joven cantante y compositor oriundo de la ciudad de Santo Domingo y de descendencia palestina por parte de su padre Jhonny Jadalla-María y de origen peruano por vía de su madre Marlene Miguel.

Gadala nació el 15 de julio de 1981 y desde muy temprana edad dio claros indicios de su amor por la música. Por varios años tomó clases de canto, piano, tambora, batería y bandoneón. Con tan solo 10 años participó como actor principal en comerciales de famosas marcas en la República Dominicana.

Su profesión musical inició en el 2001, justo en el momento en que formó parte del dúo de baladas-pop “Issa y Jorge” junto a su hermano. Cabe destacar que este joven artista compartió escenarios con grandes artistas, tales como: Ricardo Arjona, David Bisbal, Diego Torres, entre otros.

A pesar de trabajar fuertemente en su proyecto musical, no dejó de lado sus estudios universitarios, obteniendo el título de licenciado en Mercadeo con honores académicos.

El 12 de julio de 2008 lanzó su primer disco titulado “10 segundos” en el Hard Rock Café, bajo la producción de Manuel Tejada y Frank Santofimio. Para junio de 2009 presentó este álbum en Estados Unidos. El disco se caracterizó por la diversidad cultural, ya que estaba compuesto por 12 temas de ritmos distintos con fusiones románticas y composiciones de Issa Gadala.

En este proyecto se destacan temas como: «Devuélveme», «Busco enamorarme» y «Baila», así como una versión pop del tema «El perdedor» del compositor Anthony Romeo de «Aventura».

Ha sido reconocido internacionalmente como «New Artist of the Year» por el Latin Pride Awards, «Premio Paoli» en Puerto Rico y «Premios Estrella» en la ciudad de New York, reconocimientos que lo llevaron a formar parte de artistas del canto popular latinoamericano.

Para el año 2010, presenta un nuevo concepto musical que dio paso a su segundo álbum musical, «Issa Gadala… con sabor a bachata», el cual lanzó cuando formó parte de la disquera Venemusic en noviembre del mismo año.

Esta producción ofrece un concepto único, con novedoso matiz de bachata, con esencia romántica, elegante y mezclas de ritmos tradicionales y modernos, en los que se resaltan series de percusión, lambe, bongo, acordeón y guitarra de nylon. Esta producción consta de una selección de temas emblemáticos de América, en la que el artista se inicia como arreglista y productor, realizado junto al maestro Roosevelt Martínez.

Premios y reconocimientos

– Premios Casandra como Revelación del Año 2009.
– Latin Pride Awards, como Nuevo Artista Pop Latino en Estados Unidos 2009.
– Premios Estrella, como Artista del Año 2009.
– Premios Casandra, como Cantante Solista Masculino del Año 2010.

Ana Victoria García Pérez, conocida en el mundo artístico como Vickiana, nació el 15 de julio de 1954 en Santiago. Fue una de las pocas artistas solista dominicana que en ese tiempo alcanzó colocarse en los primeros lugares de popularidad, marcando grandes récords de asistencia en sus conciertos. Es vedette, cantante y conductora de televisión.

Inició su carrera a finales de los 70, como baladista que tuvo gran aceptación, provocando rivalidad entre otra gran solista de la época, Olga Lara .

Vickiana tuvo grandes espectáculos que fueron: “Vickiana en Grande”, “Sensualísima87”, “La Cenicienta”, “Lo Prohíbido”, “Seducción”, “Vickiana Monumental”, “Mujer de Fuego”, «Más Mala y Auténtica y Punto”, fueron de los que la convirtieron en un ícono popular del país.

Vickiana, es llamada por muchos como la sensualisíma y la maldita.

Su último proyecto en la televisión fue “Lo Prohíbido”, quien tuvo mucha controversia, pero que permaneció por mucho tiempo con muy alto índice, se transmitía por Telemicro, Canal 5, los sábados a las 12:00 am.

Vickiana está casada con Héctor Oller, su segundo matrimonio. Su primer enlace matrimonial fue con su ex manager Luis Martínez Diloné, con quien procreó tres hijos, Sahira, Indhira y Luis.

Canciones Populares

Premios Obtenidos Durante su Trayectoria

Zacarías Ferreira de la Cruz (10 de octubre de 1968) es uno de los bachateros dominicanos más reconocidos. Nacido en el municipio de Tamboril, en el Cibao, en una familia de músicos, de la cual aprendió y heredó el interés por la música.

Soñando en poder vivir de lo que era su verdadera pasión, el primer paso que tomó fue el de prepararse académicamente en su área; por eso se estableció muy joven en Santo Domingo para poder estudiar música en el Conservatorio.

La bachata fue el género por el cual se inclinó desde antes de decidir irse a estudiar y en este ritmo se ha destacado y se ha convertido en uno de los exponentes más exitosos a nivel nacional e internacional.

Zacarías no solo interpreta los temas, sino que también los compone; esto le facilitó mucho las cosas cuando comenzó a preparar su primer disco, el cual salió en el 1997 y por el que ganó un premio Casandra. Excelente augurio para alguien que daba sus primeros pasos en el arte.

Este primer trabajo se denominó «Me Liberé»; a este le siguió el álbum «El Triste», del cual se desprendieron sencillos que se convirtieron en todo un éxito y comenzaron a darle notoriedad.

Entre los temas que ha convertido en éxito se encuentran: «El Comparón», «Te Quiero a Ti», «Una Bomba», «Chica de mi Barrio», «Siento Que Te Quiero», «Basto», «Dame un Beso», «Dame tu Amor», «Mañana en tu Olvido», entre otras.

Zacarias ha recibido dos premios Casandra y múltiples nominaciones; ha participado en importantes eventos artísticos del país, así como internacionales. Sus presentaciones en el país y el extranjero son constantes.

Cabe destacar que fue nominado como Mejor Videoclip de Bachata en los «Videoclip Awards» con el tema «La Mejor de Todas», el cual llegó a ocupar los primeros lugares de los chart latinos sencillos.

En el 2019 grabó junto a Romeo Santos el tema «Me Quedo», que forma parte del álbum musical «Utopía» de Romeo Santos, del cual esta canción ha calado en el gusto del público.

Mira la biografía de Frank Reyes, es considerado el príncipe de la bachata.

Discografía

Me Liberé (1998)
El Triste (2000)
Adiós (2001)
Novia Mía (2002)
El Amor Vencerá (2004)
Quiéreme (2005)
12 Exitos (2006)
La Historia de la Voz de la Ternura (2006)
Dime Que Faltó (2007)
Te Dejo Libre (2009)
Lo Mejor de lo Mejor: Solamente Exitos (2010)
Tú y Nadie Más (2011)
Mega Mix Hits (2011)
Mi Dulzura (2012)
Me Gusta Todo de Ti (2014)
El Amor (2017)
Más Romántico Que N unca (2019)
Contigo (2021)

Otros Músicos Destacados de la República Dominicana:

Johnny Ventura “El Caballo Mayor” (1940-2021): Cantante y líder de banda de merengue y salsa que inició su carrera a los 16 años de edad y se le ha comparado con el cantante estadounidense Elvis Presley. Recibió el Premio Grammy Latino al Mejor Álbum de Merengue/Bachata (2004) por su álbum Sin Desperdicio. Fue alcalde de Santo Domingo de 1998 a 2002.

Milly Quezada: Cantante dominicana fue ganadora de cuatro premios Grammy Latinos y se la conoce como «La Reina del Merengue» debido a su impacto en el mundo de la música merengue.

Joseito Mateo (1920-2018): Una de las grandes leyendas del merengue dominicano que empezó su carrera en los años 1930, es conocido como “El Rey del Merengue” y “El Diablo Mateo”. Ha hecho grandes aportes al merengue dominicano y su estilo innovador se caracterizó por su particular forma de bailar y cantar.

Zacarías Ferreira: Es uno de los bachateros dominicanos más reconocidos. Nacido en el municipio de Tamboril, en el Cibao en una familia de músicos de la cual aprendió y heredó el interés por la música.

José Manuel Calderón es ampliamente reconocido como el primer cantante dominicano en grabar un bolero, abriendo camino a este género romántico en el país y en la diáspora.

Cantautor, compositor, músico, productor y arreglista dominicano, ese es Chichí Peralta, un destacado artista que se ha encargado de realizar distintas fusiones con la música, dando así paso a un ritmo muy peculiar, que combina merengue, bachata, salsa, jazz, pop, ritmos africanos, hip hop, rap, guaguanco, plena, vallenato, cumbia, texturas sinfónicas, ritmos árabes, indios y japoneses, entre otros.

Pedro René Peralta Soto, mejor conocido en el mundo de la música como Chichí Peralta, nació en la ciudad de Santo Domingo el 9 de julio de 1966, quien desde muy pequeño dio claros indicios de lo que sería su pasión en la vida. Con tan solo cuatro años construyó una tambora, su primer instrumento musical.

Se desarrolló como percusionista de distintas agrupaciones en el país, que estaban de moda en los años 80 y 90, formó parte por ocho años del grupo 4.40 de Juan Luis Guerra, así también como de Trilogía y Fernando Echevarría y la Familia André.

Su primer disco lo lanzó internacionalmente el 15 de julio de 1997, titulado «Pa’ Otro La’o», donde hizo las veces de productor y arreglista, ya para el año 2000 presentó su segundo álbum musical «De Vuelta Al Barrio”, el cual le otorgó el privilegio de ganar el Grammy Latino, debido a la fusión del son con el jazz, el merengue con el guaguanco, el pop con ritmos africanos, bachata con ritmos brasileños y árabes, entre otros.

Para el 27 de septiembre de 2005 salió al mercado el disco “Más que suficiente”, con el que obtuvo su segundo Grammy Latino y un premio Lo Nuestro en el 2006, considerada como una de las producciones más vendidas en Japón de procedencia latina.

Chichí Peralta fue reconocido como “Embajador de Buena Voluntad” de su país natal en el año 2007. Dos años más tarde, mediante su álbum “Amor Samurái”, fusionó la música caribeña con la japonesa, dando a este un toque muy particular, además de sus acostumbrados ritmos.

Ha trabajado en documental Orgullo de mi tierra Samaná, Orgullo de mi tierra Puerto Plata y Orgullo de mi tierra Barahona.

Discografía de Chichí Peralta

– (1995) Trópico Adentro
– (1997) Pa’ Otro La’o
– (2000) De Vuelta al Barrio
– (2001) En Vivo
– (2005) Más que Suficiente
– (2009) De Aquel La’o del Río
– (2012) De Que Viene, Viene
– (2013) Máscara contra cabellera

Premios y Reconocimientos:

1998 – Disco de Oro en Lima, Perú
1998 – Disco de Oro en Chile
1998 – Disco de Platino, así como el Disco Doble Platino en Bogotá Colombia
1998 – Premio Lo Nuestro Latin Music Awards, como Revelación del Año del Género Tropical
1998 – Recibió la llave de la ciudad de Cartagena Colombia, bajo el decreto No. 0505, entregado por la Alcaldía de Cartagena el 10 de junio de 1998.
1999 – Disco de Oro y un Disco Platino en América Central
1999 – Disco de Oro en Bolivia
1999 – Disco de Platino en Lima, Perú
1999 – Disco de Séxtuple Platino en Bogotá, Colombia
2001 – Disco de Oro Europa
2001 – Disco de Oro en América Central
2001 – Ganador del Grammy Latino 2001, como «Best Merengue Album» Con «De Vuelta al Barrio»
2004 – Reconocimiento entregado por el comité Organizador de Sexto Dominican Jazz Festival, por su trayectoria musical y sus aportes a la música, el 23 de octubre de 2004, en Cabarete, Puerto Plata (República Dominicana).
2006 – Nominación Grammy Latino 2006 por la producción musical «Más Que Suficiente»
2007 – Nominación a Premio Lo Nuestro 2007 – Tropical Merengue Artist of the Year

Otros Reconocimientos

– Embajador de Buena Voluntad de la República Dominicana. Bajo el decreto No. 52-07.
– Ganador Revelación del Año, Premios Lo Nuestro (Miami, Florida)
– Ganador Gaviota de Plata, Festival de Viña del Mar (Chile)
– Ganador del Premio Globo como mejor álbum Tropical (New York)
– Ganador Premios Tu Música (San Juan, Puerto Rico)
– Ganador tres premios Escuela de la Música (New York)

Oriundo de Sabana de la Mar, conocido como Monchy Capricho, es un cantante dominicano que se convirtió en el ídolo de una generación de jovencitas en los 80 y principios de los 90.

Nació un 6 de julio de 1969, siendo su nombre de pila es Ramón A. Javier Demorizi. Este se dio a conocer formando parte del popular grupo Mermelada, una agrupación juvenil en la que destacó desde sus inicios.

Esta banda fue la propuesta local ante el éxito de agrupaciones juveniles de otros países que en aquel momento tenían gran auge en toda Latinoamérica, tal era el caso de el grupo los Chamos en venezuela, y Grupo Menudo en Puerto Rico.

Algunos de los temas que le dieron a conocer fueron «Robot», «Angelito», «Marielena», entre otros.

A finales de los 80 Monchy abandonó el grupo Mermelada para formar su propia orquesta merenguera, la cual fue muy bien recibida por el público y consiguió pegar varios temas, entre los que se cuenta: «Adolescente», «Chiquilla malcriada», «Nuestro amor», «Volvamos a vivir», «Rodando», «Siervo de amor», entre otros.

Luego de diez años Capricho se ausento de los medios y de la música, el incumplimiento promocional de su disquera, fue a lo que atribuyo su retiro involuntario.

En el 2008 el merenguero regresó con intenciones de recobrar su espacio en el mercado musical, regresó al país luego de tener años residiendo en Estados Unidos e hizo promoción a esta intención de regresar.

En el 2010 realizó un espectáculo para celebrar sus 23 años de trayectoria musical e invito a algunos de sus más reconocidos colegas como Sergio Vargas y Dary Dary, quienes fueron parte del show.

Con su regreso al país presentó el merengue «Mátala», logrando gran aceptación en el público. Más tarde, específicamente en el año 2013 presentó su nuevo tema » Porque me gustas a morir», la versión merengue del compositor español Manuel Alejandro, el cual estrenó en el programa «De Extremo a Extremo».

Este nuevo sencillo corresponde a la nueva producción discográfica de Monchy, así como “Rodando”, y otros éxitos, pauta su retorno definitivo al mercado musical de la República Dominicana.

«Más Roberto» es un programa televisivo de Roberto Ángel Salcedo (Robertico), que se transmite por Telesistema canal 11, los domingos de 12:00 del mediodía a 4:00 de la tarde, bajo la producción de Gabriela Bonilla.

Durante el lanzamiento del programa Robertico Salcedo expresó que: “cuando la gente sintonice Telesistema el domingo encontrará una producción que procura cuidar mucho los detalles”.

Mas Roberto presenta un contenido dinámica para llenar de diversión los domingos. Robertico trae cada domingo comedias, concursos de baile y canto, escenografias moderna y mucho más.

Entre los segmentos que presenta Mas Roberto están:
– Me Gusta y Me Quilla
– Si Fuera Por mi
– Cantado es Mejor
– Hombre y Mujer
– Cambio de Vida
– El Más o Menos
– Reporte del Domingo
– La Caja de Sorpresa
– Lo Más Comentado
– La Caja de Sorpresas, entre otros.

Además, presenta concursos, algunos cada semana y otros solo de temporadas, entre los que se pueden mencionar:
– Yo Pago Por Mi Show
– Máster en Baile
– Estrella de la Tele
– Buscando el Exito

En el 1988 surge una agrupación que se convertiría en el ícono de una era en la República Dominicana: Pochy Familia y la Coco Band.

Liderados por Alfonso «Pochi» Vásquez, mejor conocido como Pochy Familia, lanzaron más de doce discos en menos de diez años.

Esta banda de merengue sacaba un tema que era relevado por otro de ellos mismos en la radio, sus presentaciones en el país eran tan solicitadas como en el extranjero, donde se afianzaron tanto o más que en su patria natal.

En el inicio de este proyecto musical, destacaban entre sus integrantes Kinito Méndez, Bobby Rafael, Silvio y Elvis Class, quienes luego abandonarían la agrupación para formar sus propios grupos.

No solo el merengue fue su fuerte, también se atrevieron a experimentar con otros géneros como la salsa y la bachata, con muy buena acogida. Con el pasar de los años y el surgimiento de novedosos ritmos que se imponían, supieron como ponerse a la altura de la demanda realizando fusiones y asumiendo géneros como el merenhouse.

Una de las frases características de esta banda fue «Pero con Coco!», la cual estaba incluida en muchos de sus temas.

Algunos de sus temas más reconocidos son: «La Faldita», «La Flaca», «El Hombre Llego Parao», «Salsa con Coco», «El Cacu», entre otros.

En la década del 2000, la Coco Band permaneció largo tiempo sin ofrecer nuevas propuestas y en un receso que parecía la extinción definitiva de la agrupación. Sin embargo, en el 2011 Pochy Familia reapareció con nuevos temas y eventos para reactivar su carrera. «Aplatanao» y «Ping Pong» fueron algunos de sus temas de promoción.

En el 2012 lanzó su producción «25 Años No Son Pajas de Coco», con el que se presentó durante este tiempo y el cual incluye una gira en Nueva York.

Pochy Familia y La Coco Band tuvieron una participación especial en los Premios Soberanos 2017. Y en el 2018 Pochy Familia celebró los 30 años de la Coco Band con un concierto denominado «El Reencuentro» donde se realizó un recorrido de sus éxitos.

Para hablar de periodismo en la República Dominicana es casi necesario mencionar el nombre de Nuria Piera, una profesional de la investigación periodística que ha dado cátedra de cómo se realiza este trabajo correctamente en más de 30 años de carrera.

Comunicadora, abogada, mercadóloga, periodista y con otros tantos estudios más, esta preparada mujer ha logrado sobresalir tanto por la calidad de su trabajo como por la valentía que ha asumido al tratar temas tan espinosos y difíciles que le han valido amenazas de muerte.

Ha denunciado casos de corrupción, desfalco, ha dejado al descubierto estafadores y muchas otras realidades sociales que nunca antes se enfrentaron de manera abierta y públicamente.

Esta mujer de gran valor, inició en los medios de comunicación a la tierna edad de 8 años formando parte de un programa infantil denominado «El Sheriff Marcos». A medida que fue creciendo se integró a otros tipos de proyectos entre los que se cuenta «Domingo de mi Ciudad», «La Casa de Pequitas», «Otra vez con Yaqui», «El Calientisimo del 9» y «El Gordo de la Semana».

Hasta que decide sacar su propio espacio televisivo y lanza en el 1987 «Nuria en el 9», un programa que tenia la intención inicial de ser una revista de variedades y que poco a poco se fue convirtiendo en un programa de investigación, que se volvió bastante popular. Este proyecto le ha valido numerosos premios y reconocimientos a nivel local e internacional.

Durante el cuarto de siglo que tiene su programa, este ha incluido proyectos derivados como son «A Menos de un Metro», en el cual logro entrevistar a personalidades muy importantes de la política y el arte dominicano. También «Doble Filo» y «Al Filo de la Vida», tres propuestas que fueron muy bien recibidas por la audiencia.

Fue directora general de NCDN, el cual surge a raíz de la alianza entre la empresa Provideo, donde Piera era presidenta y productora general, con CDN canal 37, del cual renunció en el 2018 y el canal pasó a llamarse nueva vez CDN. Actualmente dirige el periódico digital N Digital Multimedia, a través del cual mantiene informado a sus usuarios a la vez que se mantiene a la vanguardia en la nueva era digital.

Vida Personal

Nuria Esperanza Piera Gainza nació en la ciudad de Santo Domingo el 29 de junio de 1962, siendo la hija menor del periodista Enrique Piera (fue asesinado a balazos durante el gobierno de los 12 años de Balaguer) y la señora Berna Gainza. De su padre heredó este amor por el periodismo, con características como la justicia forjaron en ella su perfil hacia esta carrera.

Esta comunicadora es divorciada, estuvo casada con el periodista Pablo Mckinney con quien procreó a su única hija Leslie.

Premios y Reconocimientos

Su intachable labor, han hecho a esta destacada periodista ser reconocida por diferentes instituciones nacionales e internacionales, distinguiéndola con diversos premios y reconocimientos, como el Patronato de Ciegos, Unicef, Comisión Nacional de los Derechos Humanos, Círculo de Locutores Dominicanos, Movimientos Culturales, Secretaría de Estado de Salud Pública, Colegio Dominicano de Periodistas, Producciones Catemar y varias fundaciones.

Cabe destacar que Nuria Piera recibió en el año 1998 un Premio Soberano, la mayor premiación de la República Dominicana. También se llevó la estatuilla en los Premios Soberanos 2017 en la categoría «Programa de Investigación» en la cual competía los programas: Zona 5, Mil Historia, El Informe y Código Calle. 

Ycelmary Brito O’Neal, conocida artísticamente como Juliana O’Neal o simplemente Juliana, nació el 28 de junio de 1988 en Santo Domingo, República Dominicana. Desde temprana edad, soñaba con convertirse en cantante, y con apenas 17 años, en 2005, dio sus primeros pasos en la música tras impresionar al productor y arreglista Henry Medrano, quien de inmediato apostó por su talento.

A diferencia de otros artistas dominicanos, Juliana lanzó su propuesta musical primero en Estados Unidos bajo el sello MP-Musical Productions, ganándose rápidamente la aceptación del público hispano en Norteamérica. Su pegajoso estilo merenguero, su carisma en el escenario y su interpretación de frases populares como las de Julián Oro Duro la hicieron destacar en el género.

Apodada «La Reina del Mambo», fue vista por muchos como el relevo femenino de grandes merengueras dominicanas como Milly Quezada y Miriam Cruz. Ha recibido varias nominaciones en los Premios Soberano y ha participado en campañas sociales como Caminantes por la Vida. En 2017, lanzó su producción musical Up Grade, bajo el sello HMRecords.

Juliana también es un símbolo de fuerza y perseverancia. Ha enfrentado y vencido el cáncer en varias ocasiones: linfoma de Hodgkin en su infancia, cáncer de tiroides, y más recientemente, cáncer de mama. En abril de 2018 compartió una foto sin cabello en redes sociales, acompañada de un mensaje de valentía y aceptación: «Quizás me vean por ahí con turbante, con un pañuelo o con la cabeza sin cubrir… tal como en la foto.»

A pesar de los desafíos de salud, su optimismo nunca ha decaído. “Lo grande de todo esto es que a mí misma se me olvida que no tengo cabello”, expresó con humor y esperanza.

Hoy, en 2025, Juliana sigue siendo una figura influyente en la música y la vida pública dominicana. Su regreso a los escenarios, combinado con su labor política como diputada desde 2020, demuestra que su talento, fuerza y pasión no tienen límites. Es inspiración viva para miles de personas dentro y fuera de su país.

Incursión en la Política
En 2020, Juliana fue electa diputada por la Circunscripción 1 del municipio Santo Domingo Este, representando al partido Fuerza del Pueblo. Su labor legislativa se ha centrado en iniciativas sociales y culturales, reflejando su compromiso con la comunidad. ​

Al verlo o escuchar el nombre de Kenny Grullón todos los dominicanos lo relacionan con humor, durante más de una década este artista ha estado frente a las cámaras haciendo reír con sus ocurrencias, sin embargo, es realmente la actuación lo que lo define y ha venido demostrándolo desde hace tiempo sobre las tablas.

Su nombre de pila es Armando Ariel Henríquez Grullón, pero debido a la distancia que siempre tuvo con su padre, ya que este fue un padre ausente, cuando se inicio en el teatro no quiso usar el nombre de Armando ni su primer apellido.

Sus inicios se remontan al 1982 cuando debuta en el teatro de la mano del veterano dramaturgo Iván García. La magia del teatro fue la ganadora cuando tuvo que elegir una profesión que estudiar, a pesar de que inició dos carreras que nunca terminó, estas fueron publicidad y psicología.

Pronto Kenny encontraría en la televisión local un espacio para desarrollarse como humorista, creador de personajes y ocurrencias únicas, llego a trabajar con Freddy Beras Goico y Cuquín Victoria, dos figuras que según confesó siempre fueron de gran admiración para él.

Con el musical «El Violinista en el Tejado» Kenny dejó más que probado su talento para la actuación, recibió las mejores críticas y esta experiencia le abrió permanentemente las puertas de proyectos teatrales.

Su hijo mayor, Javier Grullón, le siguió los pasos en su pasión por la actuación, en el 2010 ambos estuvieron nominados en la categoría de mejor actor, Kenny por su participación en «El Violinista en el Tejado» y Javier por «Hairspray» y «Cenicienta». El premio finalmente se lo llevó Kenny y lo subió a recibir junto a su hijo.

Kenny continua haciendo teatro y se desempeña como humorista en el programa «Chevere Nights».

En lo personal, esta casado con la comunicadora Ana Rossina Troncoso, con quien ha procreado tres hijos.

Entre las películas en las que Kenny Grullón ha participado estan: El Equipito, Capítulo 1: ¡Todo Por Una Herencia!, Jugando a Bailar, Trabajop Sucio, Misión Estrella, Todas las Mujeres son Iguales, Pasao de Libras, Mi Suegra y Yo, Despertar, Quiero ser fiel, Vamos de Robo, Feo de Día y Lindo de Noche, 3 al Rescate, La Maldición del Padre Cardona y Perico Ripiao.

Los Dueños del Circo, es el programa más controversial de la televisión dominicana, ya que tratan y comentan de una forma muy particular los temas más sonados de la farándula y el espectáculo. Este espacio se transmite de lunes a viernes a las cuatro de la tarde por Digital Quince (Canal 15).

En tan solo una hora, se pasean las figuras del entretenimiento tanto nacional como internacional, por el ojo de los cirqueros, quienes se encargan de dilucidar cada uno de los acontecimientos con picardía y un humor muy peculiar.

Este programa es conducido por los venezolanos Enrique Crespo y Alí David Demey, de igual manera, José Ángel Morvan y Yelida Mejía, conforman la carpa cirquera de este espacio televisivo.

Secciones de Los Dueños del Circo

Socialité: Las más destacadas actividades sociales del país son traídas al programa de la mano de José Ángel Morvan.

Socialité Internacional: Todo lo que acontece en los Estados Unidos es presentado por Ronny Jimenez, desde New York.

Las Breves y Puyuas: Este segmento consiste en presentar al público de forma breve las 10 noticias más sonadas del entretenimiento local.

Los Cirqueros Comentan: Esta es una encuesta que se realiza diariamente, en la cual se le pregunta a las personas en la calle sobre un tema de actualidad.

Las Internacionales del Espectáculo: De forma jocosa se presentan en este espacio los acontecimiento del espectáculo internacional.

Sabías que?: Consiste en efemérides y datos curiosos de los personajes de la farándula.

La Pitonisa: Es un personaje con una bola de cristal, quien cuenta los datos más íntimos del mundo del entretenimiento.

Tiro al blanco: Esta sección consiste en colocar una foto de un famoso, y de manera simbólica decirle todo lo que piensan de él.

La Hora 0: De una forma sarcástica se presentan imágenes de algunas personalidades, al final del programa.

Conductores de “Los Dueños del Circo”

Enrique Crespo: Productor ejecutivo y conductor del programa

Alí David Demey: Productor general y conductor

José Ángel Morvan: Conductor y productor de Socialité, Las Internacionales y Sabias Que?

Ronny Jimenez: Reportero desde la ciudad de New York.

Juan Francisco López (Gozoso): Realiza el personaje de la Pitonisa.

Yelida Mejía: Figura femenina que acaompaña a los demás conductores de Los Dueños del Circo.

Ficha Informativa

Programa: Los Dueños del Circo
Conductores: Enrique Crespo, Alí David Demey, José Ángel Morvan, Juan Francisco López, Ronny Jimenez y Yelida Mejía.
Producción: Enrique Crespo y Alí David Demey
Horario: Lunes a Viernes de 4:00pm – 5:00pm
Canal: Digital Quince (Canal 15)
Tiempo del programa: 11 años aproximadamente

Ramón Fernando Villalona Évora, conocido popularmente como Fernando Villalona, nació el 7 de mayo de 1955 en la provincia de Montecristi, República Dominicana. Es considerado en el país como el merenguero más exitoso de todos los tiempos, a pesar de que se dio a conocer a través de la balada y el bolero.

Fernando vivió sus primeros años de juventud en el municipio Loma de Cabrera, en donde cursó sus estudios primarios e inició sus actividades artísticas. Allí empezó a destacarse en veladas infantiles. En el 1971, a la edad de 15 años, Villalona representó a su ciudad natal en el programa televisivo “El Festival de la Voz Dominicana” con la canción “Lágrimas para un recuerdo”, en donde ganó el quinto lugar.

Tras ganar el concurso, pasó a formar parte del grupo “Los Hijos del Rey” del merenguero Wilfrido Vargas, pero fue tan grande la popularidad de El Mayimbe que decidió dejar la orquesta a finales de 1970.

En 1981, Fernando inició una prominente carrera como solista, superando sus éxitos anteriores y ganándose el apodo de “El Niño Mimado”. Siguió cosechando popularidad a través de la década de 1980, haciendo presentaciones multitudinarias y convirtiéndose en la sensación juvenil del momento.

A finales de los 80’s y principios de los 90’s, Villalona entró en un período de drogas y aislamiento, pero nunca dejó de cantar, y siguió grabando durante ese período. Villalona llegó a participar en la versión en español de “We are the World”, junto con otras superestrellas como Shakira, Ricky Martin y Enrique Iglesias.

“El Mayimbe” o “El niño mimado”, como se le conoce en el mundo artístico, también ha probado suerte con la bachata y la música cristiana. A lo largo de su carrera ha grabado más de 20 álbumes. Entre sus grandes éxitos de la década de los 80’s se encuentran las canciones “Tabaco y ron”, “Celos”, “Te amo demasiado”, “La hamaquita”, “Dominicano soy”, “Sonámbulo” y “Carnaval (Baile en la calle)”.

Mientras que “Quisqueya”, “No podrás”, “Música latina”, “Retorno” y “Me he enamorado” fueron algunos de sus más grandes éxitos en la década de 1990.

En los últimos años, Fernando Villalona le dio a su vida y a su carrera una perspectiva más espiritual, convirtiéndose en al cristianismo y lanzando un disco cristiano.

En 2011, Fernando Villalona, celebró en grande sus 40 años en la música y lanzó su álbum cristiano bajo el nombre “Mi luz”, un álbum religioso en donde alaba a Dios y donde canta sobre su vida pasada y como la misma ha cambiado con los años. Su primer sencillo, “Me he enamorado”, fue escrito por el compositor Raúl Jurany.

En 2012, Villalona grabó “El color de tu mirada” con la cantante y compositora Victoria Daly. El video musical fue dirigido por René Brea en la República Dominicana, este fue nominado a “Mejor video musical” en los Premios Soberano del 2013.

Vida personal del artista
Fernando Villalona es padre de 5 hijos, dos hembras biológicas (Paloma y Claritza), y tres varones, dos mellizos (Fernando José y José Fernando) que acogió cuando su madre se lo entregó antes de morir y un quinto (Mathew) que adoptó con su actual pareja Fátima Vicioso y quien es autista. Además es abuelo de 6 nietos.

Discografía de Fernando Villalona